Думки художника про навчання на помилках і відгуки

Запущений у 2014 році, PhotoSparks є щотижневою функцією від Ваша історія, з фотографіями, які відзначають дух творчості та інновацій. У попередніх 650 публікаціях ми представили мистецький фестиваль, галерея мультфільмів. фестиваль світової музики, телеком експо, ярмарок проса, виставка зміни клімату, конференція дикої природи, фестиваль стартапів, дівалі ранголі, і джазовий фестиваль.

Другий Індійський фестиваль мистецтв у Бенгалуру відбудеться цими вихідними на території Palace Grounds (див. Частину I та Частину II нашого репортажу). Заснована в 2011 році серія фестивалю мистецтва Індії (IAF) складається з трьох мистецьких ярмарків у Нью-Делі, Бенгалуру та Мумбаї.

На фестивалі в Бенгалуру цими вихідними представлено 450 художників, 4000 творів мистецтва, 30 художніх галерей і 100 стендів. У нашому третьому фоторепортажі ми демонструємо більше візуальних моментів, а також ідеї художників щодо занурення та взаємодії.

0

Творча подорож

Творчий шлях сповнений перипетій, злетів і падінь. Те, як художники формують невдачі, є ключовим кроком до повернення разом із заходами для виправлення.

«Невдачі – невід’ємна частина мистецтва! Як можна вчитися без невдач? Я стільки разів сумнівався у своїх шматках, готовий розірвати їх на частини. Але я продовжував іти, і це було одним із головних предметів інтересу для людей», Акшата Шетті пояснює, в чаті с ВашаІсторія.

«Треба продовжувати йти вперед і точно не сприймати невдачі серйозно, а натомість як ще один крок ближче до успіху», — радить вона.

1

«Я не буду заперечувати, що невдачі не болісні. У вашому розумі є образ, який ви хочете створити, і багато разів ви так стараєтесь, а його просто немає. Це важкий час, тому що у своєму розумі ти знаєш, що можеш це зробити, але результат просто не видно», — каже Акшата.

Вона вважає корисним взяти тайм-аут і відступити. «Це дає час поглянути на речі з нової точки зору, і це завжди допомагало мені повернутися сильнішою», — згадує вона.

«Як художники, ми іноді стикаємося з перешкодами та невдачами в роботі з певними матеріалами, боремося з отриманням візуалізованого результату та обмеженнями матеріалу та часу», — зауважує Роя Санчана.

2

«З часом я зрозумів, що стійкість і практика можуть подолати будь-які перешкоди, які постануть на нашому шляху. Я особисто відчув це, працюючи з прозорим смоляним матеріалом. Мені знадобилося 20 недосконалих заготовок, щоб нарешті створити ідеальну», — згадує вона.

«І успіх, і невдача йдуть рука об руку. На мій погляд, художники – як вчені. Ми вчимося на своїх помилках і невдачах», — пояснює Теджасві Пуджарі.

«Я випадково знайшов свій унікальний художній стиль у своїх невдалих експериментах з різними засобами. Я зіпсував багато полотен, поки не знайшов свою унікальну техніку. Тож ніколи не сумуйте через свої невдачі! Це не провал; це лише експеримент», — стверджує вона.

3

«Художник вчиться щодня в кожному штриху. Кожен рядок має нове визначення та значення. Я вважаю, що за кожним падінням слідує висока, і потрібно продовжувати просто продовжувати творити, незважаючи ні на що», Прінкл Мехта каже.

Художник, як правило, допитливий та інтуїтивний за своєю природою Сангіта Баруа Сурека. «Коли художник стикається з художнім блоком, відчуває невелику невдачу в спробі вловити певні емоції або отримує лише тепле задоволення, тоді настав час зробити перерву на день-два», — радить вона.

Це дає можливість почати все заново та розпізнати будь-який недолік у їхній роботі. «Перерва дуже допомагає омолодити переповнений розум художника. Ми не повинні бути надто суворими до себе», — каже Сангіта.

4

«Звільніть розум, і душа з’єднається. Зроби перерву і повертайся. Не напружуйтесь надто сильно», — радить Картік Камат як поради щодо витривалості.

«Я вважаю, що в мистецтві немає помилок і невдач, є тільки еволюція. Робота має постійно розвиватися», – пояснює Пріянка Сегал. Вона дивиться на свої роботи п’ятирічної давнини і відчуває гордість за пройдений довгий шлях.

Фестивальний досвід

Мистецька подорож вимагає зосередженості та зосередженості, і часом вона також може бути самотньою. Взаємодія з аудиторією надає відгуки, ідеї, пропозиції та навіть критику.

«Це те, що зробило все це таким вартим: відгук глядачів. Це було так приголомшливо, особливо коли це надходило від незнайомців», Акшата Шетті каже. Вона додає: «Наша сім’я та друзі завжди підтримують нас, але отримати такі фантастичні відгуки від студентів мистецтва, колекціонерів і кураторів — це мрія!

5

Отримала запити на замовлення робіт для людей помешкань. «Я справді хочу працювати над кількома різними проектами – я хочу побачити, наскільки я можу використовувати вугілля як медіум», – каже вона.

«Ефективний відгук, як позитивний, так і негативний, дуже корисний для мене. Глядачі діляться досвідом зі свого життя, що допомагає мені в моїх майбутніх проектах», – пояснює Теджасві Пуджарі.

«Відгуки були надзвичайно позитивними. Я відчуваю, що досягла своєї мети в той момент, коли бачу, як люди залучаються до моєї роботи на дуже глибокому рівні», — каже Пріянка Сегал.

6

TheCurators.art

Найкращою частиною виставки для неї стала можливість зустрітися з іншими художниками. «Час, проведений у закладі, об’єднав нас, і ми вже відчуваємо себе спільнотою», – додає вона.

«Я отримав велику оцінку та захоплення моїми роботами з тваринами. Мені сподобалося пояснювати процес створення кожної деталі робіт. У моєму майбутньому проекті буде більше тварин», Картік Камат каже.

Деякі інші художники також цінують відгуки відвідувачів. «Відвідувачі вражали, що мої твори мистецтва можна створити на простому носії, який я використовував», Джайрам Крішнан каже. «Я також вчуся на критичних коментарях старших художників та їхніх порадах», – додає він.

7

«Більшість відвідувачів вважали мої роботи унікальними, а концепції значущими», — зауважує Роя Санчана. Прінкл Мехта каже, що глядачі описали її роботи як «унікальні, оригінальні та спонукають до роздумів».

«Деякі глядачі могли передати точні емоції, які я намагався вловити у своїх роботах», — згадує Сангіта Баруа Сурека. Вона додає: «Що ще нам потрібно як художникам?»

«Я уважно спостерігаю за людськими емоціями, і мене зворушило співпереживання моїх колег-митців. Художники можуть бути найсправжнішими людьми на землі», – захоплюється вона.

8

«Крім того, поціновувачі мистецтва, які відвідали арт-ярмарок, були досить цікаві, щоб звернути увагу на деталі. Я хочу захопити цікавість людей», — каже Сангіта.

«Раніше я думав, що я інтроверт. Як колишній технар, це теж спрацювало. Але після того, як я потрапив у світ мистецтва, такий досвід, як IAF, допоміг мені зрозуміти, що я люблю спілкуватися з людьми», – художник із Бенгалуру. Ануша Адабала захоплює.

Їй приємно було слухати погляди людей і спостерігати за їхнім захопленням чи навіть байдужістю.

9

«Наразі я завів чудову групу друзів-художників із чудовими посмішками. Я також зустрічалася з галеристами, потенційними покупцями мистецтва, дилерами та навіть дизайнерами інтер’єру», – додає вона.

«Я впевнений, що скоро також будуть продажі. Але мене зачаровує тонкість усієї події, як якась магія посеред усього зовнішнього бетону та хаосу», – резюмує Ануша.

Тепер, що маємо ти зробили сьогодні паузу у своєму насиченому графіку та знайшли нові шляхи застосування своєї творчості?

11
10

Рамалінгам Мутукрішнан (зліва) та Аша Вівек (справа)

12
13
14
15
16

Прінкл Мехта

17
18
19
20
21
22

(Усі фотографії виставки були зроблені Маданмоханом Рао на місці фестивалю.)

Дивіться також кишеню YourStory «Прислів’я та цитати для підприємців: світ натхнення для стартапів» доступні як програми для пристроїв Apple і Android.